L’agricoltura è vitale per l’economia globale e la sicurezza alimentare. L’energia solare è sempre più diffusa come fonte pulita ed efficiente di produzione energetica. L’agrivoltaico, unisce attività agricole ed energia solare. Definizioni, situazione italiana e opportunità.

Il 16 maggio, in concomitanza con la Giornata Internazionale della Luce, ricorrenza dal forte valore simbolico istituita dall’UNESCO nel 2016 per sensibilizzare sull’importanza della luce e delle tecnologie dell’illuminazione nella nostra società, presso la sede di IMQ – Istituto Marchio Qualità (Via Marco Fabio Quintiliano 43, Milano) si è svolto il convegno di AIDI – Associazione Italiana di Illuminazione. L’evento, intitolato La luce come strumento di inclusione, ha avuto come tema centrale il ruolo dell’illuminazione per migliorare sensibilmente la qualità della vita, sia negli spazi interni che esterni, anche delle categorie più deboli e vulnerabili, come persone con disturbo dello spettro autistico o ipovedenti, grazie alla partecipazione di professionisti legati al mondo dell’illuminazione e di altre figure professionali.

The highly anticipated LiGHT Expo London returned for its fourth consecutive and increasingly successful year. As the UK’s only dedicated high-end lighting exhibition, LiGHT 25 (of which LUCE is a media partner) once again welcomed thousands of visitors to the Business Design Centre in London. Over two days, the 19th and 20th of November, the exhibition centre was transformed into a creative and collaborative hub.

Following the success of LiGHT 24, which welcomed over 5,500 visitors, this year’s edition (of which LUCE is a media partner) will feature an expanded programme of innovation, education, and networking opportunities. Key highlights for 2025 include the introduction of the Technical Zone, the return of the Associations Lounge, and a new large-scale immersive light art installation.

A Palermo, nel cuore del centro storico, nel vicolo di S. Orsola 13, Simone Mannino (Palermo 1981), artista visivo, pittore, scultore, regista teatrale pluripremiato di fama internazionale, ha aperto nell’ex oratorio settecentesco della chiesa sconsacrata, un tempo teatro di lotte clandestine, l’Atelier Nostra Signora.  Si tratta di un importante intervento di recupero, avvenuto dopo anni di abbandono, che ha restituito alla città un luogo espositivo e di produzione culturale, incontro multidisciplinare a servizio dei cittadini, dove tutto è immaginazione e trasfigurazione e l’artista inventa storie tra visibile e l’invisibile. Nell’atelier è oggi in corso (prorogata fino al 20 dicembre) la mostra CORPUS IMAGINUM – Le Pitture Nere alla Quinta dell’Ombra, con pitture e disegni inediti di grande formato, concepiti in dialogo con questo luogo carico di storia e memoria, al fine di inscenare un viatico dentro gli abissi dell’inconscio, al confine tra luce e ombra, bene e male, sacro e profano, eros e thanatos.

Sandro Scalia (1959), tra i più importanti fotografi italiani, pluripremiato, concentrato sulle evoluzioni del paesaggio contemporaneo tra natura e artificio, documenta le stratificazioni del tempo, cogliendo nei dettagli formali e cromatici intrecci compositivi tra passato e futuro. Dopo gli studi di fotografia compiuti a Milano e a Catania, a Palermo ha fondato il corso di Fotografia all’Accademia di Belle Arti, laboratorio di talenti, dove insegna dal 1998. Quest’anno è stato selezionato per rappresentare il Padiglione Italia nell’ambito della 19. Biennale di Architettura di Venezia da Guendalina Salimei, sul tema Terrae Aquae. L’Italia e l’Intelligenza del Mare. In questa intervista il paesaggista sui generis racconta il suo sguardo sul mondo, sempre più complesso e carico di nuove prospettive e narrazioni.

Chi s’incammina in via Perugino a Milano, a un certo punto si trova davanti a un portone che attrae l’attenzione e porta a un cortile ornato da un grande mosaico murale. È l’ingresso della casa studio di Fabio Novembre, progettista poliedrico “a tutto tondo”. Impegnato in tanti progetti importanti a livello internazionale, spaziando dall’architettura e dal design degli interni fino al product e al graphic design. Laureato in Architettura, ha studiato Cinema a New York e cura la direzione creativa di spettacoli musicali dove la luce è protagonista. Colto e curioso dichiara “non puoi circondarti solo di cose tue”, per cui il suo studio è una galleria d’arte e di objets trouvés. A Milano, la sua città d’elezione, sta portando avanti progetti importanti come il reparto pediatrico del nuovo Policlinico di Milano e il Padel Pavilion a CityLife

Un “parco della fantasia, dove la musica si alternerà con la letteratura, la tecnologia e lo spettacolo, offrendo durante il giorno una suggestiva combinazione di incontri e laboratori, e trasformandosi la sera in un festival di luci”. È così che ogni sera dal 6 al 10 novembre 2025 diventerà il Castello di Brescia, sorto a partire dall’epoca medievale e arroccato sul colle Cidneo, una delle più grandi fortezze urbane d’Italia e uno dei maggiori complessi fortificati d’Europa, noto come “Falcone d’Italia”. Dalle 17.30 alle 22.00 (ultimo ingresso) MYSTERIA Light Festival accenderà il castello, accompagnando i visitatori attraverso un itinerario con sette installazioni luminose, tutte a tema Odissea.

Manuela Bedeschi (Vicenza, 1950), Light Artist italiana, riconoscibile per le sue scritte al neon colorato in latino, apre la programmazione espositiva 2025/2026 del Museo Bagatti Valsecchi a Milano con la mostra Illuminate riflessioni a cura di Matteo Galbiati, in cui si accendono in-segne che attivano connessioni tra passato e presente, tangibile e invisibile (fino al 4 gennaio 2026).

Se dovessimo raccontare la storia di come nasce e si sviluppa l’illuminazione moderna, dovremmo partire dalla prima fonte di luce prodotta dall’uomo: il fuoco. Quattrocentomila anni fa, nel lontano Paleolitico, l’uomo iniziò a utilizzarlo per illuminare i luoghi dedicati al riposo notturno. Questo fatto portò a una riduzione sostanziale della sensazione di pericolo indotto dalla notte e dal buio e a un conseguente aumento del benessere personale dei primi esseri umani. Forse anche per questo motivo è sempre stato considerato come un elemento sacro.

Immagine di copertina realizzata dall’artista Fernando De Filippi

Anche in questa ultima edizione della Milano Design Week e della Biennale Euroluce, sono tante le storie che dimostrano passione e bravura. Storie di aziende che investono tantissimo in innovazione, ricerca e sostenibilità, storie di creatività che ci hanno dimostrato la forza dirompente della cultura e di come questa possa costituire l’antidoto più potente contro ogni forma di qualunquismo, violenza e degrado. In particolare, la luce è ritornata a dare messaggi forti in un caos mondiale dove certezze e valori si sono ribaltati.

Immagine di copertina realizzata da Marco Lodola