Mostre

Il 17 marzo del 1960 un catafalco meccanico composto da un assemblaggio di ferraglia, una bicicletta, un carretto, una radio, una rotativa, un pianoforte, insieme a del fumo, inizia a muoversi e a produrre cacofonie meccaniche davanti a un pubblico dell’Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden di New York. Ed è subito show e critica alla modernità. Stiamo parlano di Hommage à New York, una gigantesca scultura creata per autodistruggersi grazie un comando a distanza di Jean Tinguely (Friburgo, Svizzera, 1925-Berna 1991), erede di Kurt Schwitters, artista dadaista che negli anni Venti introduce nell’arte tutti i materiali trovati o di uso quotidiano come alternativa alla pittura e scultura, un avanguardista che, nei suoi studi di Basilea, aveva conosciuto le idee della scuola e la costruzione del Bauhaus. In occasione del centenario della nascita di Tinguely, Milano lo celebra e lo accoglie con la più importante retrospettiva italiana, allestita nelle Navate di Pirelli HangarBicocca a cura di Camille Morineau, Lucia Pesapane, Vincente Todolì con Fiammetta Griccioli, organizzata da Pirelli HangarBicocca in collaborazione con il Museo Tinguely di Basilea.

“Un progetto espositivo che racconta una preziosa sintesi di sessant’anni di carriera”: questo è TUTTOPLESSI, una mostra che racconta una sintesi tecnologica della carriera, sviluppata negli anni Settanta del Novecento, ma che continua a regalare stimoli e suggestioni e a far riflettere ancora oggi, di Fabrizio Plessi, visionario pioniere della videoarte e delle videoinstallazioni in Italia che vanta moltissime partecipazioni a importanti rassegne nazionali e internazionali, tra i primi ad aver utilizzato il monitor televisivo come un vero e proprio materiale e capace di coniugare natura e tecnologia, tradizione e innovazione.

Dopo l’edizione da record di quest’anno, il Salone del Mobile.Milano “è nuovamente in viaggio per il mondo per stimolare il dialogo con i mercati chiave per il Made in Italy”. Se a settembre è stata allestita l’installazione Italian Design: from Classic to Contemporary negli Stati Uniti, in partnership con Bloomingdale’s e a cura di Ferruccio Laviani, per novembre sono previsti due eventi di richiamo internazionale in Cina.

La stagione espositiva autunnale al MASI- sede LAC di Lugano, il Museo d’arte della Svizzera Italiana dove si fa luce sul dialogo tra architettura e paesaggio, è stata inaugurata con la mostra personale Luigi Ghirri. Viaggi. Fotografie 1970-1991 a cura di James Lingwood e il coordinamento di Ludovica Introini. 

Giovedì 10 ottobre alle 18.30 in Via Petrarca 20 a Verano Brianza (MB), negli spazi di Theatro, rete di impresa fondata da Schüco Italia e Thema e formata da 28 aziende coordinate da una regia comune che promuove la buona architettura, la sostenibilità in edilizia e il benessere abitativo, si terrà la premiazione del primo contest nuovarchitettura, progetto nato nel 2021 come un portale di osservazione, studio e comunicazione sulla giovane architettura italiana.

Come sentirsi in un’opera sospesa per aria di Alexander Calder (1898-1976), in una quarta dimensione di luce e di ombre che generano dinamismi visivi?
La risposta è semplice, basta andare al MASI di Lugano, Museo d’Arte della Svizzera italiana, sede LAC, a vedere la mostra Sculpting Time a cura di Carmen Giménez e Ana Mingot Comenge in collaborazione con Calder Foundation di New York (con il supporto di Fondazione Favorita), che esibisce 34 opere realizzate tra il 1930 e il 1960. Questi sono gli anni più innovativi dell’inventore dell’arte cinetica e poetica che ha rivoluzionato la scultura e il modo di percepirla, dalle prime astrazioni come Little Ball whit Counterweight alle sphériques fino a una serie di mobiles, stabiles e standing mobiles (fino al 6 ottobre 2024).