Archivio Tag: scultura

Abbiamo incontrato Alessandro Algardi, classe 1945, nato a Milano, artista polimorfico, interdisciplinare che ha frequentato la Scuola Superiore d’Arte spaziando dalla fotografia fino alla pittura e alla scultura. Non è alla ricerca di uno stile unico e si definisce artista per vocazione, attratto dalla sperimentazione di linguaggi differenti, in particolare dal neon che include nei suoi lavori dalla fine degli anni Novanta, come   segno di riflessione critica sui nostri tempi “bellicosi”, come nel caso di Icaro (1998), scultura di grande impatto ispirata alla mitologia greca che narra la storia di un giovane che sognava di volare e si costruì ali di piume e cera per fuggire dal labirinto di Creta dove era stato imprigionato con il padre Dedalo. La scultura è una struggente metafora contro l’arroganza, l’ambizione umana e la trasgressione dei limiti della natura, l’hybris per gli antichi greci, tema sempre contemporaneo, da Odisseo a oggi.

Al Mauritshuis (L’Aia, Paesi Bassi), palazzo progettato dagli architetti Jacob van Campen e Pieter Post nel XVII secolo, residenza del conte Johan Maurits van Nassau-Siegen e oggi museo d’arte che ospita una vasta collezione d’arte comprendente dipinti dei più famosi pittori olandesi, la nuova mostra UCCELLI (BIRDS – Curated by The Goldfinch & Simon Schama) trasforma la percezione dei visitatori, invitandoli a osservare uccelli e arte attraverso il filtro privilegiato della luce.

Il solstizio d’estate segna la nascita e l’uscita di scena, a 99, anni del grande maestro Arnaldo Pomodoro (Morciano di Romagna, 23 giugno 1926 – Milano, 22 giugno 2025), e proprio in questi giorni a Taino, sul Lago Maggiore, si è celebrato il solstizio nella grande opera I quattro punti cardinali creata da Giò Pomodoro, il fratello minore che ha condiviso molto della sua vita anche artistica, che segnala e cattura questo momento astronomico a mezzogiorno in punto, ore tredici secondo orario legale.
Le opere di Arnaldo Pomodoro sono entrate nell’immaginario del costruito, soprattutto quello urbano. Uomo e artista generoso, nel 1995, anno in cui venne nominato Cavaliere di Gran Croce dell’Ordine al merito della Repubblica Italiana, decise di istituire la sua Fondazione a Milano, città d’elezione dove ha sempre vissuto e lavorato.

Pino Pascali, nato a Bari nel 1935, è stato tra i protagonisti sui generis dell’Arte Povera dal 1967 al 1968, l’anno della sua tragica morte l’11 settembre a soli 33 anni in un incidente in motocicletta a Roma, dove si era traferito nel 1956 per studiare scenografia e scultura all’Accademia di Belle Arti.
L’imperdibile mostra alla Fondazione Prada a Milano è concepita sull’eredità dell’ex direttore artistico Germano Celant, unico nella sua capacità di approfondire dettagli della storia dell’arte, a cura di Mark Godfrey, già autore alla Tate Modern a Londra di una retrospettiva dedicata a un altro artista italiano, Alighiero Boetti.

Una gita al lago, alla scoperta della Fondazione Sangregorio Giancarlo a Sesto Calende (VA) vale un viaggio anche per vedere la mostra Quando la luce colpisce in cui sono esposte le fotografie di Giacomo Vanetti in dialogo con due sculture in bronzo di Giancarlo Sangregorio, a cura di Claudio Composti, ospitata negli spazi dell’Atelier Hatman, un edificio stile Alvar Aalto incastonato nel verde lussureggiante di un paesaggio mozzafiato (fino al 16 giugno).

Restyling e ripensamento dell’Accademia Carrara di Bergamo: una radicale redistribuzione degli spazi interni, apertura di 3mila metri quadri di giardino e creazione di nuovi spazi.

Tutta l’arte è finzione, per capirlo basta il titolo Untrue Unreal (non vero e non reale), scelto per la sua mostra monografica a Palazzo Strozzi a Firenze da Anish Kapoor, maestro dell’impossibile che ha superato il confine tra pittura e scultura, plasticità e immaterialità, indagatore dell’ignoto e dimensioni sconosciute come nessun’altro e che ha rivoluzionato l’idea di scultura nell’arte contemporanea.