Nel segno dell’universalità: la collezione 2026 di Artemide

Sempre dal libro di Musil nasce Agathe (di Carlotta de Bevilacqua) una applique essenziale e rigorosa, caratterizzata da un volume compatto a forma di parallelepipedo con emissione luminosa bidirezionale (la luce viene emessa verso l’alto e verso il basso da due diffusori arretrati nel corpo dell’apparecchio), le cui geometrie squadrate si combinano con una gamma di finiture più essenziali o più calde per adeguarsi a ogni ambito applicativo. La lampada prende il nome da Agathe, l’enigmatica e intensa sorella di Ulrich, alter ego dell’uomo senza qualità.

Non mancano anche le famiglie che si arricchiscono di ulteriori elementi o prodotti che presentano nuove funzioni, elementi, colori.

Include tre nuove dimensioni di moduli luminosi Criosfera, la lampada di Giulia Foscari (UNA/UNLESS) ispirata al carotaggio del ghiaccio dell’Antartide, la cui stratificazione è composta da un cilindro di vetro riciclato soffiato, completato da un nucleo ottico rivettato, che trae spunto dalla natura rifrangente della superficie ghiacciata dell’altopiano antartico stesso, e da un nucleo interno di luci a LED che evocano la stratificazione del ghiaccio polare. Il primo di questi moduli, “più corto, si inserisce nello spazio con tre diverse strutture essenziali che rimandano agli strumenti scientifici utilizzati per estrarre e analizzare le carote di ghiaccio. Poi, un bicchiere di un metro è sospeso, orizzontale o verticale. Un nuovo modulo luminoso più lungo compone ora una sospensione orizzontale e una versione minimale da terra”. Tutto questo permette a Criosfera di appartenere allo spazio in tutte le dimensioni, rendendola un progetto universale.

Presenta versioni più grandi Alambicco (di Neil Poulton), “una sospensione modulare che interpreta la bellezza del vetro soffiato, gioca con trasparenze e texture per controllare e diffondere la luce, i cui diversi elementi che ne compongono il diffusore rifrangono la luce e l’immagine del cuore tecnologico scomponendolo e trasformandolo in una riflessione di geometrie e colori che si uniscono ai riflessi cromatici dell’ambiente circostante”. Cuore tecnologico, attorno a cui si sviluppano i diversi layer, è la struttura centrale estrusa in alluminio che supporta circuiti LED sulle quattro facce opposte.

È una famiglia di soluzioni outdoor essenziale e funzionale che combina differenti tipologie di installazione a un range di performance ottiche capace di offrire una luce corretta in molteplici situazioni e di evolversi anche in soluzioni indoor, Conus di OBR – Open Building Research. Alle diverse altezze di installazione corrispondono crescenti dimensioni delle teste luminose che si sviluppano con un diametro di 48, 60 e 80 mm, libere di muoversi per orientare la luce a 360° nello spazio grazie alla rotazione su due assi. La possibilità di lavorare con soluzioni ottiche e angoli di emissione differenti consente una grande versatilità per creare scenari di luce dinamici adatti all’illuminazione architetturale, di aree verdi o di percorsi. La lampada parte dal concetto di illuminare “con meno”: meno materiali, meno consumo ma più senso. Qui architettura non significa edifici, ma vita vissuta in rapporto agli edifici stessi, in un incontro tra dento/fuori, uomo/ambiente, naturale/artificiale (universalità).

Infine sono state presentate anche riedizioni di prodotti iconici che hanno “fatto la storia” dell’azienda, a partire da Sintesi (1975), il primo prodotto di Artemide firmato dal suo fondatore, Ernesto Gismondi.  Sintesi è nata come un sistema intelligente, minimale ma orientabile e ad altezza variabile, elementare nei suoi componenti condivisi che danno vita a un’ampia famiglia, alla cui base c’è la versione da tavolo. “A questa prima riedizione viene ora aggiunta una piccola staffa per il fissaggio a parete. La libertà di movimento consente di portare luce nello spazio. Un semplice accessorio apre nuove funzionalità” nel segno dell’universalità dell’applicazione nello spazio.