Fuorisalone zona Brera: scena aperta su mondi connessi e altri bagliori scultorei e architettonici di luce

Design e politica si incontrano all’Orto Botanico di Brera (via Brera 28, via Fiori Oscuri 4), con la mostra-evento Interni CreAction, composta dalle opere War Flag di Philippe Starck e It Means Peace di Balich Wonder Studio, ospitata nello Strettone della Pinacoteca.  Incantano le sedute scolpite nel ghiaccio di Tokujin Yoshioka nel cortile di Palazzo Landriani (via Borgonuovo 24) per l’opera Aqua Chair, ideata per Gran Seiko, scultura luminosa trasparente che materializza il concetto del trascorre del tempo. Merita una incursione Underlight di Finsa x Arturo Álvarez, l’istallazione ospitata all’Ordine e Fondazione degli Architetti (via Solferino 17), dove si compie un viaggio sensoriale attraverso l’anima del legno e le sculture luminose del designer galiziano, in cui la luce rivela l’insieme dei processi che danno vita agli spazi che abitiamo. Legno e luce definiscono ambienti in quattro stanze, ciascuna caratterizzata da una scultura luminosa creata da Arturo Álvarez, pioniere nella fusione tra arte e designer.

Tutte ci invitano a riflettere sull’origine delle cose, sull’impatto delle nostre decisioni e sul potere trasformato in design, e ci portano a immaginare un futuro più sostenibile. Sempre in via Solferino 28, nel cortile del Corriere della Sera, progettato da Luca Beltrami nel 1904, c’è Città Paradiso di Mario Cucinella, fondatore di MCA Architects, architetto sensibile a tematiche ambientali, (che firmerà il padiglione italiano dell’Expo di Osaka), composta da quattro modelli di città ideali: “Città senza natura”, dove l’urbanizzazione ha sovrastato il verde, “Città della Terra”, molto radicata nei materiali e nelle tradizioni, “Città biosfera”, con un ecosistema autosufficiente, e “Città foresta”, caratterizzata dall’equilibrio tra uomo e natura. I visitatori possono entrare in bolle gonfiabili, trasparenti e fluttuanti, sfere in cui si prova l’AI per dare forma a mondi futuri, visionari e reali insieme, elaborati dall’intelligenza artificiale. In questo spazio concepito come metafora della mente e dell’immaginazione, possiamo ripensare il concetto di città che ricorda molto un luna park con insegne luminose e i desideri dei visitatori che inscenano nuovi mondi. Passeggiando nel cortile si trova anche un pianoforte masterpiece di Riva Mobili d’Arte, perché un mondo senza musica sarebbe limitato e triste. Qui, tra le altre istallazioni che ci portano a riflettere su un nuovo umanesimo, i visitatori possono rilassarsi nel giardino curato della rivista Gardenia, diretta da Emanuela Rosa-Colt, e realizzato da Mario Mariani e Matteo Boccadoro del vivaio di Central Park che trasporta dal deserto alle zone umide dall’Eden, ai giardini immaginari delle Città Invisibili di Italo Calvino. In Corso Garibaldi 99, Miele Experience Center, presenta Shades of Connection, una installazione immersiva per connettere design, tecnologia ed emozioni, che celebra il movimento tra proiezioni che configurano un racconto visivo fatto di piccoli gesti quotidiani. Attraverso una finestra immaginaria il visitatore può osservare ciò che accade all’interno della casa tra video performance ispirate a elementi naturali quali fuoco, aria e acqua che simboleggiano un mondo evocativo, e qui preparatevi a danzare tra le silhouette di figure danzanti come manifesto di armonia. La luce illumina un futuro sostenibile anche nel Chiostro di Santa Maria delle Grazie, via Cardosso 1, già patrimonio Unesco, dove si trova L’ultima Cena di Leonardo da Vinci, c’è un immaginifico salice con cascate di luce, ideato da Luca Trazzi, in collaborazione con Fan Europe Lighting. L’architetto si è ispirato a un graffito decorativo del chiostro che raffigura dei fiori per creare Graffito di luce, un insieme suggestivo di strutture luminose che ricordano un salice piangente o fontana, disposte nel chiostro, nel porticato e nella sacrestia progettata da Donato Bramante tra il 1492 e il 1497. E tra luci, musica, drink per l’ultima sera lasciatevi trasportare là dove vi porta la curiosità, la madrina di tutti i “saperi e sapori”, e la creatività illuminata alla ricerca di esperienze che ci portano a nuove esperienze del design della luce per configurare modi possibili di connettere intelligenza naturale con l’intelligenza artificiale.